Por: Lucy Zúñiga.
Xavier Santos, estuvo con nosotros en una amena, pero sobretodo enriquecedora charla y en la que sin lugar a dudas nos demuestra por que es un Maestro en la Composición.
Río Grande, Oaxaca, es el lugar que vió Nacer a Xavier Santos, quien lleva casi 43 años regalándonos las mejores letras que se han quedado no sólo en el corazón, sino en la historia de la música,
¿Qué significa para Xavier Santos ser compositor?
Aportar con la oportunidad que me dan los medios de comunicación, el público en general, para llegar a ser un puntito en la historia en el mapa musical de México, agradezco por tanto apoyo que me han brindado, creo que he logrado lo que pretendí hace tantos años y poco a poco se han ido consolidando los sueños, y no dejo de agradecer a los medios de comunicación ya que han sido un pilar importante por el apoyo en toda mi carrera como compositor, así como también a todos mis intérpretes.
Más de 100 intérpretes son los que se suman a los éxitos de Xavier, en los que destacan Marisela, Jenny Rivera, Mon Laferte, Edith Márquez, Maria José, Yuridia, Yolanda del Río, Pedro Fernández, Julio Preciado, Mimoso, Gerardo García, Los Yonic´s, Bronco, Freddy´s, Chicanos, Ángeles Negros, Recodo, Guardianes del Amor, por mencionar algunos.
¿En qué momento Xavier es consciente de cuál va a ser su futuro profesional?
Quería que esto fuera un oficio, no profesión porque muchos lo toman así pero es un oficio que yo inicié desde muy pequeño, creo que algo que me marcó, que me hizo tener esa sensibilidad, esa posibilidad de poder expresar mis emociones, mis vivencias y aunque no me considero compositor, mucho menos artista, lo mío es un constante aprendizaje por hacer música y canciones y creo que todavía me hace falta mucho por hacer, pero yo lo considero un oficio que tal vez si muchos se lo proponen seguramente lo van a lograr.
Y es el resultado de cuando amas lo que haces, uno no trabaja.
Sí, esto no es un trabajo, es algo que disfruto mucho, y lo puedo hacer porque no tenemos horario, no hay qué checar tarjeta ni nada de eso, a veces estamos durmiendo y se le llega a uno en sueño una idea musical, y hay que anotarla o grabarla en cuánto uno pueda para que no se evapore, se vaya y se olvide porque a veces así llegan las líneas musicales, a mi me ha sucedido bastante, las ideas también llegan a veces viajando, manejando, cuando escuchas una frase, una palabra en la calle, en alguna charla, en alguna plática, en la televisión ,en la radio, nunca hay un momento específico para ponernos a escribir y fluya la inspiración la motivación, sino lo puede hacer uno desarrollar el oficio, donde quiera que se encuentre.
Componer es un arte y es un talento que no cualquiera lo tiene.
Creo que hay qué desarrollarlo también, hay mucha gente que dice que ser compositor se nace, tiene qué ver mucho la manera de sentir porque siento que los sueños, los resultados se empiezan a generar cuando decides abandonar tus miedos y salir a conquistar tus sueños, hay qué luchar y no perder nunca el objetivo, pero hay también una parte importante: no como confundir la pasión con el talento, son dos cosas muy diferentes, a veces nos apasionamos por algo, pero falta el talento que es lo que podemos estar luchando toda su vida y no consiguió los objetivos, hay qué saber distinguir eso, como el futbol, yo quise ser futbolista y me maté muchos años de mi vida tratando de jugar cuando me di cuenta que no tenía las características, principalmente la estatura porque soy mediano de estatura y había compañeros de 1.80 y más y era complicado a veces establecer una competencia entre la selección para elegir a los jugadores que nos íbamos a quedar, era una pasión enorme que yo tenía, desafortunadamente algo pasó por ahí que desistí a tiempo, y entré en la música que también no fue fácil, pero al final de cuentas una puerta se abrió y a partir de ahí se extienden muchas páginas de mi vida.
Y una puerta enorme que se abrió para el Maestro Xavier Santos por que su incursión a la música con sus letras fue con el tema “Palabras Tristes” interpretada por los Yonic´s.
Efectivamente después de batallar 2 años en la Ciudad de México tocando puertas con las editoras de música, marcas de discos, compañías discográficas, con artistas inclusive que a todo mundo rechazan, fueron un poco severos conmigo, más que nada en las editoras cuando acudía con frecuencia y me decían: Muchacho tú ya veniste hace un mes, ya te hemos dicho que tú no tienes nada qué hacer en la música, tus canciones son muy básicas, tus armonías no le vemos futuro es muy simple todo.”
Entonces, fueron muy severos conmigo la verdad pero valió la pena al final de cuentas yo siento que toso eso me hizo formarme, me hizo ser insistente y decir algo tiene qué pasar con ésto porque yo así me la creo, lo pienso y esos son mis sueños, afortunadamente como bien acabas de decir, a partir de 1980 llegó la canción que me abrió las puertas en éste difícil pero bendecido camino y agradecido con la agrupación de los Yonic´s que fueron los que me grabaron esta canción en 1980 que a los 6-7 meses llevamos 1 millón de copias vendidas en aquel tiempo y a partir de ahí vinieron muchos artistas y los editores que me dijeron que yo no servía para esto fueron hasta mi pueblo y empezó a surgir algo que ni yo me imaginaba pero creo que una bendición de mi madre porque es una canción que yo le escribí a mi mamá “Palabras tristes” y a partir de ahí fue diferente para mi”.
Aquí nos siguen muchos compositores y la Clave de todo esto es insistir, persistir y nunca desistir, así les cierren mil puertas una de ellas se tiene qué abrir como es su caso.
En tantos años de trayectoria ¿Cómo ve el Futuro de la Composición?
¡Híjole! Es algo difícil de entender porque los géneros más nuevos, voy a ser un poco crudo en no juzgar, ver la manera de una forma objetiva para hablar de la situación actual de la música que desafortunadamente está en total decadencia, aunado a la situación social que existe en éstos momentos hay una palabrita que no termino de entender mucho que se llama Mercadotecnia, hace artistas al vapor, artistas desechables que todos conocemos, que no acepto que alguien que tenga 7-8 meses grabando canciones misóginas pueda ocupar un mejor lugar que un Marco Antonio Solís, artistas completos como eran Juan Gabriel, Joan Sebastian, infinidad de gente que ha trabajado toda su vida y llegan estos muchachos, no tengo nada en contra de ellos, pero cada día escucho canciones más denigrantes que apoyado por la situación económica y eso que le llaman mercadotecnia que han dejado atrás la industria musical sana y que tanto nos gustaba, antes de este siglo todo era diferente.
Ahora las cosas han cambiado mucho lamentablemente no me quiero meter y decir algunas cosas porque no se vale, todos tenemos al oportunidad de elegir qué escuchar por que de ahí depende, mucho tiempo yo traté de quejarme en los medios, en Derechos de Autor, inclusive hay por ahí en la sociedad de autores algunas quejas que hemos hecho los compositores, desafortunadamente ellos no pueden hacer nada, las empresas que patrocinan y mueven todo esto tipo de música no son Mexicanas, Spotify está en Suecia, Youtube es Gringa lo único que nos dicen es “No la escuche usted y listo”, no vengan a decirnos que quitemos ese tipo de música que estamos promoviendo es imposible. Hay qué cuidar a los. niños más que nada, hay qué seleccionar lo que se escucha en casa y bueno ya queda en cada quién.
Es muy bonito escuchar que alguien tome conciencia de qué es lo que le transmitimos a las nuevas generaciones, qué es lo que queremos dejar en ellos, porque en efecto la música pareciera que va en decadencia, hay letras sin sentido, ofensivas en contra del hombre y de la mujer, pero uno no puede cambiar el mundo, pero con que uno cambie, con eso uno hace su aportación.
Definitivamente eso tiene qué ser de manera individual, cada quien como cabeza de familia en casa cuidar a los jóvenes, a los adolescentes, a los niños que son muy vulnerables a este tipo de canciones donde incitan la violencia, la prostitución, hay que tener cuidado en casa con lo que escuchan nuestros. niños, ya los jóvenes después de los 18 años es un poco más difícil, pero también hay que inculcarles la buena música, los buenos hábitos y ya depende de ellos lo que quieran elegir.
Xavier Santos “En la Estación”
En la estación la escribí hace más de 40 años en aquel tiempo tenía una novia y la fui a dejar a la terminal de autobús, no era una estación de tren, porque en mi pueblo no había ferrocarril, ella se iba a ir a México y la fui a dejar y en el autobús le tocó de lado de la ventanilla y empezó a lloviznar y me llegó esa estrofra: “Se enturbian mis ojos de amor, la lluvia fue novia del llanto, que brotan de mi al sentir que partes queriéndote tanto” y es como nace En la estación que me grabaron los Yonic´s en 1981- 1982.
Es una canción muy significativa para mi, por el momento en que se dió, como nación como la desarrollé, en qué época fue grabada.
Esta versión de “En la estación” es un tema acústico del que tengo qué resaltar la dirección, los arreglos del maestro a quien admiro a quien sigo también su trabajo interesante y exitoso el Maestro Arturo Leyva quien me propuso hacer un disco acústico con 3- 4 instrumentos, algo así muy sencillo casi como nacieron las canciones con la guitarra cuando uno las escribe y dije ok, y empezamos a trabajar y éste es el resultado del primer single que estamos poniendo a consideración, si les gusta compártanlo, muy pronto va a estar el video.
Agradezco tanto apoyo incondicional que aún sin conocerme han dado a cada una de mis sencillas canciones. puntiualizó.
